Хтосьці спытаў дызайнера дома: які б вы змянілі, калі хочаце змяніць атмасферу пакоя, змяніўшы толькі адну мэблю?Адказ дызайнера: крэслы
Крэсла Panton, 1960
Дызайнер |Вернер Пантон
Крэсла Panton - самы вядомы дызайн Вернера Пантана, самага ўплывовага дацкага дызайнера, які любіць эксперыментаваць з колерамі і матэрыяламі.Гэта дацкае крэсла, створанае ў 1960 годзе, натхнёнае пластыкавымі вёдрамі, зробленымі ў адзін шэраг, з'яўляецца першым у свеце пластыкавым крэслам, зробленым суцэльна.Ад канцэпцыі, праектавання, даследаванняў і распрацовак да масавай вытворчасці, гэтазаняла амаль 12 гадоў, надзвычай падрыўная.
Веліч Пантона заключаецца ў тым, што ён думаў выкарыстоўваць характарыстыкі пластычнага матэрыялу, які з'яўляецца эластычным і падатлівым.Такім чынам, крэсла Panton не трэба збіраць, як іншыя крэслы, і ўсё крэсла - гэта толькі частка, усе яны зроблены з аднаго матэрыялу.Гэта таксама сімвалізуе, што дызайн крэсла ўвайшоў у новы этап.Насычаныя колеры і прыгожы абцякальны дызайн робяць усё крэсла простым, але не простым, таму крэсла Panton таксама мае рэпутацыю "самага сэксуальнага крэсла ў свеце".
Крэсла Panton валодае модным і шчодрым знешнім выглядам, а таксама своеасаблівай бегласцю і прыстойнай лініяй прыгажосці, яго зручная і элегантная форма вельмі добра спалучаецца з чалавечым целам, усё гэта робіць крэсла Panton паспяхова стаў рэвалюцыйным прарывам у гісторыі сучаснай мэблі.
Прысвечаны кідаць выклік традыцыям, Panton заўсёды адкрывае новыя матэрыялы і тэхнікі.Творы спадара Пантана багатыя на колеры, фантастычныя формы і напоўнены пачуццём футурызму, і маюць далёка ідучае прадбачанне ў творчасці, форме і колеры.Таму яго таксама называюць «самым крэатыўным дызайнерам 20 стагоддзя».
БомбаSінструмент
Дызайнер |Стэфана Джаваноні
Некаторыя людзі кажуць, што дызайн Джаваноні мае нейкую зачараваную прывабнасць, яго дызайны распаўсюджаны ва ўсім свеце, іх можна ўбачыць усюды, яны пранікаюць, змяняюць жыццё людзей, таму яго называюць "дызайнерам італьянскага нацыянальнага скарбу".
Bombo Chair - адна з самых вядомых яго работ, настолькі папулярная, што яе капіравалі ва ўсім свеце.Дынамічныя і круглявыя лініі, форма куфля для кактэйлю, яркія рысы яшчэ свежыя ў памяці людзей.Стэфана Джаваноні таксама практыкуе ўласную філасофію дызайну: "прадукты - гэта ўспаміны пра эмоцыі і жыццё".
Джаваноні лічыць, што сапраўдны дызайн кранае сэрца, ён павінен выказваць пачуцці, выклікаць успаміны і дарыць людзям сюрпрызы.Дызайнер павінен праз свае творы выказваць свой духоўны свет, і я спрабую з гэтым светам размаўляць праз свае праекты.
"Жаданні і патрабаванні спажыўцоў з'яўляюцца бацькамі нашага дызайнерскага натхнення".
«Мая каштоўнасць заключаецца не толькі ў тым, каб даць свету цудоўнае крэсла або дзівосную міску з садавінай, але і ў тым, каб даць кліентам перажоўваць жыццё, якое каштуе цудоўнага крэсла».
—— Джаваноні
Барселонскае крэсла, 1929 год
Дызайнер |Міс ван дэр Роэ
Яго стварыў нямецкі дызайнер Міс ван дэр Роэ.Міс ван дэр Роэ быў трэцім прэзідэнтам Bauhaus, і знакамітая прымаўка ў дызайнерскіх колах «Менш - гэта лепш» была сказана менавіта ім.
Гэта вялікае крэсла таксама выразна перадае высакародны і годны статус.Нямецкі павільён на Сусветнай выставе быў прадстаўнічай працай Міса, але з-за ўнікальнай дызайнерскай канцэпцыі будынка не было адпаведнай мэблі, таму яму прыйшлося спецыяльна распрацаваць крэсла ў Барселоне, каб вітаць караля і каралеву.
Ён падтрымліваецца дугападобным крыжападобным каркасам з нержавеючай сталі, а дзве прамавугольныя скураныя накладкі ўтвараюць паверхню сядзення (падушкі) і спінкі.Дызайн гэтага барселонскага крэсла ў той час выклікаў сенсацыю, а яго статус быў падобны на прадукт канцэпцыі.
Паколькі ён прызначаны для каралеўскай сям'і, узровень камфорту вельмі добры.Рашэцістая натуральная скураная падушка спецыяльна зроблена з казінай скуры ручной працы, пакрытай пенапластам высокай шчыльнасці, што стварае моцны кантраст у параўнанні з ніжняй часткай крэсла, робіць крэсла Barcelona больш урачыстым і элегантным і становіцца сімвалам статусу і годнасць.Такім чынам, ён быў вядомы як Rolex і Rolls-Royce сярод крэслаў у 20 стагоддзі.
Крэсла Луіса Прывіда, 2002 г
Дызайнер |Філіп Старк
Філіп Старк, які пачаў займацца дызайнам інтэр'ераў парыжскіх начных клубаў і стаў папулярным для мэблі і ўпрыгожванняў з празрыстага пластыка пад назвай Lucite.
Спалучэнне гэтай класічнай формы і сучасных празрыстых матэрыялаў дазваляе інтэграваць крэсла-прывід у любы стыль дызайну, як і крыштальную піраміду перад Луўрам, якая распавядае гісторыю і прасвечвае святлом гэтай эпохі.
У лютым 2018 года крэсла Louis Ghost Chair стала «крэслам каралевы» Лізаветы II на Лонданскім тыдні моды.
Алмазнае крэсла, 1952 год
Дызайнер |Гары Бертоя
Створаны скульптарам Гары Бертоя, ён добра вядомы як Diamond Chair.І гэта не толькі форма брыльянта, але і падобны на брыльянт, каб дасягнуць дасягнення "адно крэсла назаўсёды", гэта быў бэстсэлер за апошнія паўстагоддзя, які ніколі не састарэў.Такім чынам, людзі добра ведаюць яго як "элегантную скульптуру".
фатаграфіі працэсу вытворчасці крэсла Diamond
Структура здаецца вельмі натуральнай і гладкай, але вытворчасць надзвычай стомная.Кожная металічная паласа злучаецца ўручную, а затым зварваецца адна за адной, каб дасягнуць эфекту плаўнасці і стабільнасці.
Для многіх калекцыянераў, якія любяць яго, Diamond Chair - гэта не толькі крэсла, але і дэкаратыўны рэквізіт у доме.Ён звараны з металічнай сеткі і мае моцнае пачуццё скульптуры.Полая канструкцыя робіць яго падобным на паветра і ідэальна ўпісваецца ў прастору.Гэта дасканалы твор мастацтва.
Крэсла Eames Lounge і тахта, 1956 год
Дызайнер |Чарльз Імз
Крэсла для адпачынку Eames было створана ў выніку даследаванняў фармаванай фанеры парамі Eames, а таксама для таго, каб задаволіць агульны попыт на высакакласныя крэслы для адпачынку ў гасцінай.
Крэсла Eames было ўнесена ў спіс лепшых дызайнаў у свеце ў 2003 годзе, а на ICFF у 2006 годзе гэта прывабны і бліскучы прадукт, які атрымаў прэмію Акадэміі і стаў падарункам на дзень нараджэння вядомага рэжысёра Білі Уайлдэра. .Гэта таксама хатні трон нашай айчыннай суперзоркі Джэй Чоу, а таксама мэбля на віле нацыянальнага мужа Ван Сыцона.
Матылёк, 1954 год
Дызайнер |Соры Янагі
Табурэт Butterfly быў распрацаваны японскім майстрам прамысловага дызайну Соры Янагі ў 1956 годзе.
Гэты дызайн - адна з самых удалых работ Соры Янагі.Гэта сімвал японскай сучаснай прамысловай прадукцыі, а таксама рэпрэзентатыўны дызайн зліцця ўсходняй і заходняй культур.
Зэдлік-матылёк, які прадстаўляе Японію.З моманту свайго выпуску ў 1956 годзе ён атрымаў высокую ацэнку як у Японіі, так і за мяжой, і быў пастаяннай калекцыяй MOMA ў Нью-Ёрку і Цэнтра Пампіду ў Парыжы.
Г-н Соры пазнаёміўся з г-ном Канзабура ў інстытуце дрэваапрацоўкі ў Сендаі ў той час і пачаў даследаванні фармовачнай фанеры.Цяпер гэтае месца з'яўляецца папярэднікам дрэваапрацоўчай прамысловасці Tiantong.
Дызайнер аб'яднаў функцыяналізм і традыцыйнае рамяство ў гэтым табурэтцы-матыльку з фармаванай фанеры, ён сапраўды ўнікальны.Ён не прытрымліваецца ніякага заходняга стылю, а акцэнт на драўняных малюнках адлюстроўвае традыцыйную японскую перавагу натуральных матэрыялаў.
У 1957 годзе зэдлік Butterfly атрымаў знакамітую ўзнагароду «Залаты компас» на Міланскім трохгадовым конкурсе дызайну, які з'яўляецца самым раннім дызайнам японскага прамысловага прадукту ў галіне міжнароднага дызайну.
Кампанія Tiantong woodworking прадставіла тэхналогію апрацоўкі фанеры для рэзкі драўніны на тонкія лустачкі.Тэхналогія ціску шліфавальных інструментаў і гарачай фармоўкі была перадавой прамысловай тэхналогіяй таго часу, якая значна палепшыла характарыстыкі драўніны і развіццё мэблевых формаў.
Фіксуецца трыма кантактамі латуневага кранштэйна, а вытанчаная і простая тэхніка выразна і ярка выражае эстэтыку ўсходняга мінімалізму і перадае эфект лёгкасці, элегантнасці і шыку, як матылёк, які парушае ранейшую ўласцівую сістэму канструкцыі мэблі.
3-ногае крэсла-ракавінка, 1963 год
Дызайнер |Ганс Й·Вегнер
Вегнер сказаў: «Дастаткова спраектаваць адно добрае крэсла за ўсё жыццё... Але гэта сапраўды занадта цяжка».Але менавіта яго настойлівае імкненне да стварэння ідэальнага крэсла прывяло яго да таго, што ён усё жыццё прысвяціў дызайну крэслаў і назапасіў больш за 500 работ.
Гэтыя 2 спосабы, якія парушаюць правілы, шляхам выдалення падлакотнікаў і пашырэння паверхні крэсла забяспечваюць больш шырокую прастору для рознага зручнага сядзення.Два злёгку скрыўленыя канцы будуць глыбока ахоплены людзьмі і дадуць людзям пачуццё бяспекі ў сэрцы.
Гэта класічнае крэсла Shell не з'явілася за адну ноч.Калі яна была прадстаўлена на Капенгагенскім мэблевым кірмашы ў 1963 годзе, яна атрымала добрыя водгукі, але не было заяўкі на пакупку, таму вытворчасць была спынена праз некаторы час пасля прэзентацыі.Да 1997 года, з развіццём тэхналогій, новыя фабрыкі і новыя тэхналогіі могуць вельмі добра кантраляваць сабекошт вытворчасці, гэтае крэсла Shell зноў з'явілася ў вачах людзей, і яно атрымала мноства ўзнагарод і кліентаў у галіне дызайну.
Гэты прадукт, распрацаваны Вегнерам, які максімальна выкарыстаў перавагі фанеры, выкарыстоўвае толькі тры кампаненты, таму яго назвалі "трохногім крэслам".Апрацоўка драўніны пад ціскам пара, каб надаць сядзенню прыгожы выгін, які выглядае як усмешка.
Трохногі крэсла-ракавінка атрымала мянушку «Крэсла ўсмешкі» з-за яго прыгожай выгнутай паверхні, якая нагадвае цёплую ўсмешку.Яго ўсмешлівы твар дэманструе унікальны трохмерны выгнуты эфект, падобны на лёгкае і гладкае крыло, якое лунае ў паветры.Гэта крэсла-ракавінка мае насычаныя колеры, а яго элегантныя выгібы робяць яго на 360° без глухіх кутоў.
Крэсла-яйка, 1958 год
Дызайнер |Арнэ Якабсен
Гэта крэсла Egg, якое часта з'яўляецца ў розных месцах адпачынку, з'яўляецца шэдэўрам дацкага майстра дызайну мэблі Якабсена.Гэта крэсла Egg натхнёна крэслам для маткі, але трываласць абкручвання не такая моцная, як крэсла для маткі, і яно адносна больш прасторнае.
Створаны ў 1958 годзе для вестыбюля і зоны прыёму гатэля Royal Hotel у Капенгагене, гэты крэсла Egg цяпер з'яўляецца рэпрэзентатыўным творам дацкага дызайну мэблі.Як і маткавае крэсла, гэтае крэсла Egg з'яўляецца ідэальным крэслам для адпачынку.І гэта таксама вельмі шыкоўна і прыгожа, пакуль выкарыстоўваецца для ўпрыгожвання.
Крэсла лебедзь, 1958 год
Дызайнер |Арнэ Якабсен
Крэсла Swan - гэта класічная мэбля, распрацаваная Джэйкабсанам для каралеўскага гатэля скандынаўскіх авіяліній у цэнтры Капенгагена ў канцы 1950-х гадоў.Дызайн Якабсана мае моцную скульптурную форму і арганічную мову мадэлявання, ён спалучае ў сабе свабодную і плыўную скульптурную форму і традыцыйныя характарыстыкі паўночнага дызайну і робіць твор уласнымі асаблівасцямі незвычайнай тэкстуры і поўнай структуры.
Такі класічны дызайн захоўвае выдатны шарм і сёння.Крэсла Swan - гэта ўвасабленне моднай жыццёвай канцэпцыі і густу.
Час публікацыі: 16 снежня 2022 г