কেউ একজন বাড়ির ডিজাইনারকে জিজ্ঞাসা করেছিল: আপনি যদি শুধুমাত্র একটি আসবাব পরিবর্তন করে ঘরের পরিবেশ পরিবর্তন করতে চান তবে আপনি কোনটি পরিবর্তন করবেন?ডিজাইনার উত্তর: চেয়ার
প্যান্টন চেয়ার, 1960
ডিজাইনার |ভার্নার প্যান্টন
প্যান্টন চেয়ার ভার্নার প্যান্টনের সবচেয়ে বিখ্যাত ডিজাইন, সবচেয়ে প্রভাবশালী ড্যানিশ ডিজাইনার, যিনি রং এবং উপকরণ নিয়ে পরীক্ষা করতে পছন্দ করেন।স্তুপীকৃত প্লাস্টিকের বালতি দ্বারা অনুপ্রাণিত, এই ডেনিশ চেয়ার, 1960 সালে তৈরি, বিশ্বের প্রথম প্লাস্টিকের চেয়ারটি এক টুকরোতে তৈরি।ধারণা, নকশা, গবেষণা এবং উন্নয়ন থেকে ব্যাপক উৎপাদন পর্যন্ত, এটাপ্রায় 12 বছর লেগেছিল, অত্যন্ত ধ্বংসাত্মক।
প্যান্টনের মহত্ত্ব এই সত্যের উপর নিহিত যে তিনি প্লাস্টিকের উপাদানগুলির বৈশিষ্ট্যগুলি ব্যবহার করার কথা ভেবেছিলেন, যা স্থিতিস্থাপক এবং নমনীয়।অতএব, প্যান্টন চেয়ারটিকে অন্যান্য চেয়ারগুলির মতো একত্রিত করার প্রয়োজন নেই এবং পুরো চেয়ারটি কেবল একটি অংশ, যার সবকটি একই উপাদান দিয়ে তৈরি।এটিও প্রতীকী যে চেয়ারের নকশা একটি নতুন পর্যায়ে প্রবেশ করেছে।সমৃদ্ধ রঙ এবং সুন্দর স্ট্রীমলাইন আকৃতির নকশা পুরো চেয়ারটিকে সহজ দেখায় তবে সহজ নয়, তাই, প্যান্টন চেয়ারটির "বিশ্বের সবচেয়ে সেক্সি একক চেয়ার" এর খ্যাতিও রয়েছে।
প্যান্টন চেয়ার একটি ফ্যাশন এবং উদার চেহারা, এবং সৌন্দর্যের এক ধরণের সাবলীলতা এবং শালীন লাইনের মালিক, এর আরামদায়ক এবং মার্জিত আকৃতি মানবদেহের সাথে খুব ভাল মেলে, এই সমস্তগুলি প্যান্টন চেয়ারকে সফলভাবে আধুনিক আসবাবপত্রের ইতিহাসে একটি বিপ্লবী যুগান্তকারী করে তোলে।
ঐতিহ্যকে চ্যালেঞ্জ করার জন্য নিবেদিত, প্যান্টন সর্বদা নতুন উপকরণ এবং কৌশলগুলি খনন করে।মিঃ প্যান্টনের কাজগুলি রঙে সমৃদ্ধ, চমত্কার আকৃতি এবং ভবিষ্যৎ বোধে পূর্ণ এবং সৃজনশীলতা, আকৃতি এবং রঙের প্রয়োগে সুদূরপ্রসারী দূরদর্শিতা রয়েছে।তাই, তিনি "20 শতকের সবচেয়ে সৃজনশীল ডিজাইনার" হিসাবেও পরিচিত।
বোম্বোSটুল
ডিজাইনার |স্টেফানো জিওভানোনি
কিছু লোক বলে যে জিওভানোনির ডিজাইনে এক ধরণের মন্ত্রমুগ্ধ আকর্ষণ রয়েছে, তার ডিজাইনগুলি সারা বিশ্ব জুড়ে রয়েছে, সর্বত্র দেখা যায়, এবং অনুপ্রবেশকারী, মানুষের জীবন পরিবর্তন করে, এইভাবে, তিনি "ইতালীয় জাতীয় ট্রেজার ডিজাইনার" হিসাবে পরিচিত।
বোম্বো চেয়ার তার সর্বাধিক পরিচিত কাজগুলির মধ্যে একটি, এত জনপ্রিয় যে এটি সমগ্র বিশ্বে অনুলিপি করা হয়েছে।গতিশীল এবং গোলাকার লাইন, ককটেল গ্লাস আকৃতি, প্রাণবন্ত বৈশিষ্ট্যগুলি এখনও মানুষের মনে তাজা স্মৃতি।স্টেফানো জিওভানোনি তার নিজস্ব নকশা দর্শনও অনুশীলন করেন: "পণ্যগুলি আবেগ এবং জীবনের স্মৃতি"।
জিওভানোনি বিশ্বাস করেন যে আসল নকশাটি হৃদয়কে স্পর্শ করে, এটি অনুভূতি প্রকাশ করতে, স্মৃতিগুলি স্মরণ করতে এবং মানুষকে অবাক করতে সক্ষম হওয়া উচিত।একজন ডিজাইনারকে তার কাজের মাধ্যমে তার আধ্যাত্মিক জগতকে প্রকাশ করতে হবে, এবং আমি আমার ডিজাইনের মাধ্যমে এই বিশ্বের সাথে যোগাযোগ করার চেষ্টা করছি।
"ভোক্তাদের ইচ্ছা এবং চাহিদা আমাদের ডিজাইন অনুপ্রেরণার পিতামাতা"।
"আমার মূল্য কেবল বিশ্বকে একটি দুর্দান্ত চেয়ার বা একটি আশ্চর্যজনক ফলের বাটি দেওয়া নয়, তবে গ্রাহকদের একটি দুর্দান্ত চেয়ারে জীবনের মূল্যের জন্য চিবিয়ে দেওয়া।"
—— জিওভানোনি
বার্সেলোনা চেয়ার, 1929
ডিজাইনার |মিস ভ্যান ডের রোহে
এটি তৈরি করেছেন জার্মান ডিজাইনার মিস ভ্যান ডের রোহে।মিস ভ্যান ডের রোহে বাউহাউসের তৃতীয় রাষ্ট্রপতি ছিলেন এবং ডিজাইন চেনাশোনাগুলিতে বিখ্যাত উক্তিটি "কম বেশি" তাঁর দ্বারা বলা হয়েছিল।
এই বড় আকারের চেয়ারটিও স্পষ্টভাবে একটি মহৎ এবং মর্যাদাপূর্ণ মর্যাদা প্রকাশ করে।ওয়ার্ল্ড এক্সপোতে জার্মান প্যাভিলিয়নটি ছিল মাইসের প্রতিনিধিত্বমূলক কাজ, কিন্তু বিল্ডিংয়ের অনন্য নকশার ধারণার কারণে, এটির সাথে মেলে এমন কোনও উপযুক্ত আসবাবপত্র ছিল না, তাই, রাজা এবং রানীকে স্বাগত জানাতে তাকে বিশেষভাবে বার্সেলোনা চেয়ারটি ডিজাইন করতে হয়েছিল।
এটি একটি আর্ক ক্রস আকৃতির স্টেইনলেস স্টীল ফ্রেম দ্বারা সমর্থিত, এবং দুটি আয়তক্ষেত্রাকার চামড়ার প্যাড সীট (কুশন) এবং পিছনের পৃষ্ঠ তৈরি করে।এই বার্সেলোনা চেয়ারের নকশাটি সেই সময়ে একটি সংবেদন সৃষ্টি করেছিল এবং এর অবস্থা একটি গর্ভধারণের পণ্যের মতো ছিল।
যেহেতু এটি রয়্যাল পরিবারের জন্য ডিজাইন করা হয়েছে, তাই আরামের স্তরটি অত্যন্ত ভাল।জালির আসল চামড়ার কুশনটি বিশেষভাবে হাতে তৈরি ছাগলের চামড়া দিয়ে তৈরি করা হয় একটি উচ্চ-ঘনত্বের ফোমের উপর আচ্ছাদিত, যা এটিকে চেয়ারের পায়ের অংশের তুলনায় একটি শক্তিশালী বৈপরীত্য তৈরি করে এবং বার্সেলোনার চেয়ারটিকে আরও গৌরবময় এবং মার্জিত করে তোলে এবং মর্যাদার প্রতীক হয়ে ওঠে। এবং মর্যাদা।সুতরাং, 20 শতকে চেয়ারগুলির মধ্যে এটি রোলেক্স এবং রোলস-রয়েস নামে পরিচিত ছিল।
লুই ঘোস্ট চেয়ার, 2002
ডিজাইনার |ফিলিপ স্টার্ক
ফিলিপ স্টার্ক, যিনি প্যারিস নাইটক্লাবের অভ্যন্তরের জন্য ডিজাইন করা শুরু করেছিলেন এবং লুসাইট নামক পরিষ্কার প্লাস্টিকের তৈরি আসবাবপত্র এবং সজ্জার জন্য জনপ্রিয় হয়ে ওঠেন।
এই শাস্ত্রীয় আকৃতি এবং আধুনিক স্বচ্ছ উপকরণগুলির সংমিশ্রণ ভূতের চেয়ারটিকে যে কোনও ডিজাইনের শৈলীতে একীভূত করার অনুমতি দেয়, ঠিক লুভরের সামনে স্ফটিক পিরামিডের মতো, যা ইতিহাস বলে এবং এই যুগের আলোকে আলোকিত করে।
ফেব্রুয়ারী 2018 সালে, লন্ডন ফ্যাশন সপ্তাহে লুই ঘোস্ট চেয়ার যুক্তরাজ্যের দ্বিতীয় এলিজাবেথের "কুইনস চেয়ার" হয়ে ওঠে।
ডায়মন্ড চেয়ার, 1952
ডিজাইনার |হ্যারি বার্টোয়া
ভাস্কর হ্যারি বার্টোয়া দ্বারা তৈরি, এটি ডায়মন্ড চেয়ার নামে সুপরিচিত।এবং এটি কেবল একটি হীরার মতোই নয়, "একটি চেয়ার চিরকালের জন্য" কৃতিত্বে পৌঁছানোর জন্য একটি হীরার মতোও, এটি অর্ধশতাব্দী পেরিয়ে যাওয়া সময়ের মধ্যে একটি বেস্টসেলার হয়েছে, কখনও পুরানো হয়নি৷তাই, এটি মানুষের কাছে "মার্জিত ভাস্কর্য" হিসাবে সুপরিচিত।
ডায়মন্ড চেয়ারের উৎপাদন প্রক্রিয়ার ছবি
কাঠামোটি খুব স্বাভাবিক এবং মসৃণ বলে মনে হচ্ছে, তবে উত্পাদন অত্যন্ত ক্লান্তিকর।প্রতিটি ধাতব স্ট্রাইপ হাত দ্বারা সংযুক্ত করা হয় এবং তারপর একে একে ঢালাই করা হয় যাতে সাবলীলতা এবং স্থিতিশীলতার প্রভাব পৌঁছাতে পারে।
অনেক সংগ্রাহক যারা এটি পছন্দ করেন তাদের কাছে, ডায়মন্ড চেয়ারটি কেবল একটি চেয়ারই নয়, বাড়ির একটি আলংকারিক প্রপও।এটি একটি ধাতু জাল থেকে ঢালাই করা হয়, এবং ভাস্কর্য একটি শক্তিশালী অনুভূতি আছে.ফাঁপা নকশা এটিকে বাতাসের মতো করে তোলে এবং স্থানের সাথে পুরোপুরি একত্রিত করে।এটি একটি নিখুঁত শিল্প কাজ.
ইমেস লাউঞ্জ চেয়ার এবং অটোমান, 1956
ডিজাইনার |চার্লস ইমস
Eames লাউঞ্জ চেয়ারটি Eames দম্পতিদের দ্বারা ঢালাই করা পাতলা পাতলা কাঠের গবেষণা থেকে উদ্ভূত হয়েছিল এবং এটি মানুষের বসার ঘরে উচ্চ-সম্পন্ন লাউঞ্জ চেয়ারের সাধারণ চাহিদা মেটাতেও ছিল।
Eames লাউঞ্জ চেয়ার 2003 সালে বিশ্বের সেরা ডিজাইনগুলির মধ্যে একটি তালিকাভুক্ত করা হয়েছিল, এবং 2006 সালে ICFF-এ, এটি একটি নজরকাড়া এবং চকচকে পণ্য, এবং একাডেমি পুরস্কার জিতেছে এবং বিখ্যাত চলচ্চিত্র পরিচালক বিলি ওয়াইল্ডারের জন্মদিনের উপহার হয়ে উঠেছে .এটি আমাদের গার্হস্থ্য সুপারস্টার জে চৌ-এর হোম সিংহাসন এবং এটি জাতীয় স্বামী ওয়াং সিকং-এর ভিলার একটি আসবাবপত্রও।
বাটারফ্লাই স্টুল, 1954
ডিজাইনার |সোরি ইয়ানাগি
বাটারফ্লাই স্টুলটি 1956 সালে জাপানি শিল্প ডিজাইন মাস্টার সোরি ইয়ানাগি দ্বারা ডিজাইন করা হয়েছিল।
এই নকশাটি সোরি ইয়ানাগির সবচেয়ে সফল কাজগুলির মধ্যে একটি।এটি জাপানি আধুনিক শিল্প পণ্যের প্রতীক, তবে পূর্ব এবং পশ্চিমা সংস্কৃতির একটি প্রতিনিধিত্বমূলক নকশাও।
একটি প্রজাপতির মল যা জাপানের প্রতিনিধিত্ব করে।1956 সালে প্রকাশের পর থেকে, এটি জাপান এবং বিদেশে উভয়ই অত্যন্ত প্রশংসিত হয়েছে, এবং এটি নিউইয়র্কের MOMA এবং প্যারিসের সেন্টার পম্পিডো দ্বারা একটি স্থায়ী সংগ্রহ।
মিঃ সোরি সেই সময়ে সেন্ডাইয়ের একটি কাঠের কাজ ইনস্টিটিউটে মিঃ কানজাবুরোর সাথে দেখা করেন এবং ছাঁচনির্মাণ প্লাইউড নিয়ে গবেষণা শুরু করেন।এই স্থানটি এখন তিয়ানটং কাঠের কাজের পূর্বসূরী।
ডিজাইনার এই ঢালাই প্লাইউড বাটারফ্লাই স্টুলে কার্যকারিতা এবং ঐতিহ্যগত হস্তশিল্পকে একত্রিত করেছেন, এটি সত্যিই অনন্য।এটি কোন পশ্চিমা শৈলী গ্রহণ করে না, এবং কাঠের শস্যের উপর জোর দেওয়া প্রাকৃতিক উপকরণের উপর ঐতিহ্যগত জাপানি পছন্দকে প্রতিফলিত করে।
1957 সালে, বাটারফ্লাই স্টুল মিলান ত্রিবার্ষিক ডিজাইন প্রতিযোগিতায় বিখ্যাত "গোল্ডেন কম্পাস" পুরস্কার জিতেছিল, যা আন্তর্জাতিক নকশা ক্ষেত্রের প্রথমদিকের জাপানি শিল্প পণ্য ডিজাইন।
তিয়ানটং কাঠের কাজ পাতলা স্লাইস মধ্যে কাঠ কাটা পাতলা পাতলা কাঠ গঠন প্রক্রিয়াকরণ প্রযুক্তি চালু করেছে।গ্রাইন্ডিং টুলের চাপ এবং গরম গঠনের প্রযুক্তিটি সেই সময়ে একটি খুব অগ্রগণ্য শিল্প প্রযুক্তি ছিল, যা কাঠের বৈশিষ্ট্য এবং আসবাবপত্র ফর্মগুলির বিকাশকে ব্যাপকভাবে উন্নত করেছিল।
পিতলের বন্ধনীর তিনটি পরিচিতি দ্বারা স্থির করা হয়েছে, এবং সূক্ষ্ম এবং সহজ কৌশলটি প্রাচ্যের ন্যূনতম নান্দনিকতাকে সূক্ষ্মভাবে এবং প্রাণবন্তভাবে প্রকাশ করে এবং প্রজাপতির মতো হালকাতা, কমনীয়তা এবং চটকদার প্রভাব প্রকাশ করে, যা পূর্বের অন্তর্নিহিত আসবাবপত্র নির্মাণ ব্যবস্থাকে ভেঙে দেয়।
3-লেগড শেল চেয়ার, 1963
ডিজাইনার |হ্যান্স জে·ওয়েগনার
ওয়েগনার বলেছেন: "জীবনে একটি ভালো চেয়ার ডিজাইন করাই যথেষ্ট... কিন্তু এটা সত্যিই খুব কঠিন"।কিন্তু এটি একটি নিখুঁত চেয়ার তৈরি করার জন্য তার জেদ যা তাকে চেয়ার ডিজাইন করতে এবং 500 টিরও বেশি কাজ সংগ্রহ করতে তার পুরো জীবনকে উত্সর্গ করতে পরিচালিত করেছিল।
আর্মরেস্ট অপসারণ এবং চেয়ারের পৃষ্ঠের সম্প্রসারণের মাধ্যমে এই 2টি নিয়ম ভঙ্গ করার উপায় বিভিন্ন আরামদায়ক বসার জন্য একটি বিস্তৃত স্থান প্রদান করে।দুটি সামান্য বিকৃত প্রান্ত গভীরভাবে মানুষের আলিঙ্গন করা হবে এবং মানুষের হৃদয়ে একটি মহান নিরাপত্তা বোধ দেবে.
এই ক্লাসিক শেল চেয়ার রাতারাতি ঘটেনি।এটি 1963 সালে কোপেনহেগেন ফার্নিচার মেলায় উপস্থাপিত হলে, এটি ভাল রিভিউ পেয়েছিল কিন্তু কোন ক্রয় আদেশ ছিল না তাই উপস্থাপনার কিছু সময় পরে উৎপাদন বন্ধ হয়ে যায়।1997 অবধি, প্রযুক্তির অগ্রগতির সাথে, নতুন কারখানা এবং নতুন প্রযুক্তি খুব ভালভাবে উত্পাদন খরচ নিয়ন্ত্রণ করতে পারে, এই শেল চেয়ারটি আবার মানুষের চোখে উপস্থিত হয়েছিল এবং এটি প্রচুর ডিজাইন পুরষ্কার এবং গ্রাহকদের জিতেছে।
ওয়েগনার দ্বারা ডিজাইন করা এই পণ্যটি যিনি পাতলা পাতলা কাঠের সুবিধাগুলিকে চরমভাবে ব্যবহার করেছিলেন, শুধুমাত্র তিনটি উপাদান ব্যবহার করেন, এইভাবে এটির নাম ছিল "তিন-পায়ের শেল চেয়ার"।বাষ্প-চাপ দিয়ে কাঠের প্রক্রিয়াকরণ আসনটিকে একটি সুন্দর বক্ররেখা দেয় যা একটি হাসির মতো দেখায়।
তিন পায়ের শেল চেয়ারটির নামকরণ করা হয়েছে "স্মাইল চেয়ার" এর সুন্দর বক্র পৃষ্ঠের কারণে, যা একটি উষ্ণ হাসি পছন্দ করে।এর হাসিমুখ একটি অনন্য ত্রিমাত্রিক বাঁকা প্রভাব দেখায়, যেমন বাতাসে ঝুলে থাকা হালকা এবং মসৃণ ডানা।এই শেল চেয়ার সমৃদ্ধ রং আছে, এবং এর মার্জিত বক্ররেখা এটিকে মৃত কোণ ছাড়া 360° করে তোলে।
ডিম চেয়ার, 1958
ডিজাইনার |আর্নে জ্যাকবসেন
এই ডিমের চেয়ার, যা প্রায়শই বিভিন্ন অবসর স্থানে দেখা যায়, ডেনিশ আসবাবপত্র ডিজাইনের মাস্টার - জ্যাকবসেনের মাস্টারপিস।এই ডিম চেয়ারটি জরায়ু চেয়ার দ্বারা অনুপ্রাণিত, তবে মোড়ানো শক্তি জরায়ু চেয়ারের মতো এত শক্তিশালী নয় এবং তুলনামূলকভাবে আরও প্রশস্ত।
কোপেনহেগেনের রয়্যাল হোটেলের লবি এবং অভ্যর্থনা এলাকার জন্য 1958 সালে তৈরি, এই ডিম চেয়ারটি এখন ডেনিশ আসবাবপত্র ডিজাইনের একটি প্রতিনিধিত্বমূলক কাজ।জরায়ু চেয়ারের মতো, এই ডিম চেয়ারটি শিথিল করার জন্য একটি আদর্শ চেয়ার।এবং এটি খুব চটকদার এবং সুন্দর যখন এটি সাজসজ্জার জন্য ব্যবহৃত হয়।
সোয়ান চেয়ার, 1958
ডিজাইনার |আর্নে জ্যাকবসেন
সোয়ান চেয়ার হল 1950 এর দশকের শেষের দিকে কোপেনহেগেনের কেন্দ্রে স্ক্যান্ডিনেভিয়ান এয়ারলাইন্সের রয়্যাল হোটেলের জন্য জ্যাকবসন দ্বারা ডিজাইন করা একটি ক্লাসিক আসবাব।জ্যাকবসনের ডিজাইনের একটি শক্তিশালী ভাস্কর্য ফর্ম এবং জৈব মডেলিং ভাষা রয়েছে, এটি মুক্ত এবং মসৃণ ভাস্কর্য আকার এবং নর্ডিক ডিজাইনের ঐতিহ্যগত বৈশিষ্ট্যকে একত্রিত করে এবং কাজটিকে অসাধারণ টেক্সচার এবং সম্পূর্ণ কাঠামোর উভয় বৈশিষ্ট্যের মালিক করে তোলে।
যেমন একটি ক্লাসিক নকশা এখনও একটি অসাধারণ কবজ আছে আজ।রাজহাঁস চেয়ার ফ্যাশনেবল জীবন ধারণা এবং স্বাদ মূর্ত প্রতীক.
পোস্টের সময়: ডিসেম্বর-16-2022