Jemand hatte einen Wohndesigner gefragt: Welchen würden Sie ändern, wenn Sie die Atmosphäre des Raums ändern möchten, indem Sie nur eine Einrichtung ändern?Die Antwort des Designers: Stühle
Panton-Stuhl, 1960
Gestalter |Verner Panton
Der Panton Chair ist der bekannteste Entwurf von Verner Panton, dem einflussreichsten dänischen Designer, der gerne mit Farben und Materialien experimentiert.Inspiriert von gestapelten Plastikeimern ist dieser dänische Stuhl aus dem Jahr 1960 der weltweit erste aus einem Stück gefertigte Plastikstuhl.Von Konzeption, Design, Forschung und Entwicklung bis hin zur Massenproduktion, esdauerte fast 12 Jahre, extrem subversiv.
Die Größe von Panton liegt darin, dass er daran gedacht hat, die Eigenschaften von Kunststoffmaterial zu nutzen, das elastisch und formbar ist.Daher muss der Panton-Stuhl nicht wie andere Stühle zusammengebaut werden, und der ganze Stuhl ist nur ein Teil, die alle aus demselben Material bestehen.Dies symbolisiert auch, dass das Stuhldesign in eine neue Phase eingetreten ist.Die satten Farben und das schöne stromlinienförmige Design lassen den gesamten Stuhl einfach, aber nicht einfach aussehen, daher hat der Panton-Stuhl auch den Ruf des "sexysten Einzelstuhls der Welt".
Der Panton-Stuhl besitzt ein modisches und großzügiges Aussehen, eine Art fließende und dezente Schönheit, seine bequeme und elegante Form passt sehr gut zum menschlichen Körper, all dies macht den Panton-Stuhl erfolgreich zu einem revolutionären Durchbruch in der Geschichte moderner Möbel.
Panton ist bestrebt, die Tradition in Frage zu stellen, und gräbt immer neue Materialien und Techniken aus.Die Arbeiten von Herrn Panton sind reich an Farben, fantastischen Formen und voller Sinn für Futurismus und haben einen weitreichenden Weitblick in Kreativität, Form und Farbanwendung.Daher wird er auch als „der kreativste Designer des 20. Jahrhunderts“ bezeichnet.
BombeSWerkzeug
Gestalter |Stefano Giovannoni
Einige Leute sagen, dass Giovannonis Design eine Art verzauberte Anziehungskraft hat, seine Designs sind auf der ganzen Welt, können überall gesehen werden und durchdringen, verändern das Leben der Menschen, daher ist er als "italienischer nationaler Schatzdesigner" bekannt.
Bombo Chair ist eines seiner bekanntesten Werke, so beliebt, dass es auf der ganzen Welt kopiert wurde.Dynamische und abgerundete Linien, die Cocktailglasform und lebendige Merkmale sind immer noch frische Erinnerungen in den Köpfen der Menschen.Auch Stefano Giovannoni praktiziert seine eigene Designphilosophie: „Produkte sind Erinnerungen an Emotionen und Leben“.
Giovannoni glaubt, dass das echte Design das Herz berührt, es sollte in der Lage sein, Gefühle auszudrücken, Erinnerungen hervorzurufen und Menschen zu überraschen.Ein Designer muss seine spirituelle Welt durch seine Werke ausdrücken, und ich habe versucht, durch meine Designs mit dieser Welt zu kommunizieren.
"Die Wünsche und Ansprüche der Verbraucher sind die Eltern unserer Designinspiration".
„Mein Wert besteht nicht nur darin, der Welt einen großartigen Stuhl oder eine erstaunliche Obstschale zu geben, sondern den Kunden einen großartigen Stuhl zu bieten, der das Leben wert ist.“
—— Giovannoni
Barcelona-Stuhl, 1929
Gestalter |Mies van der Rohe
Es wurde von der deutschen Designerin Mies van der Rohe entworfen.Mies van der Rohe war der dritte Präsident des Bauhauses, und von ihm stammt der in Designkreisen berühmte Spruch „Weniger ist mehr“.
Auch dieser übergroße Stuhl vermittelt deutlich einen edlen und würdevollen Status.Der Deutsche Pavillon auf der Weltausstellung war Mies' Repräsentationswerk, aber aufgrund der einzigartigen gestalterischen Konzeption des Gebäudes gab es keine passenden Möbel dazu, so dass er den Barcelona Chair speziell für den Empfang des Königs und der Königin entwerfen musste.
Es wird von einem bogenförmigen Edelstahlrahmen getragen, und zwei rechteckige Lederpolster bilden die Oberfläche der Sitzfläche (Kissen) und der Rückenlehne.Das Design dieses Barcelona-Stuhls erregte damals Aufsehen und sein Status war vergleichbar mit einem Konzeptprodukt.
Da es für die königliche Familie entworfen wurde, ist der Komfort extrem gut.Das Gitter-Echtlederkissen ist speziell aus handgefertigtem Ziegenleder gefertigt, das mit einem hochdichten Schaumstoff überzogen ist, wodurch es einen starken Kontrast zum Fußteil des Stuhls bildet und den Barcelona-Stuhl feierlicher und eleganter macht und zu einem Statussymbol wird und Würde.So war er im 20. Jahrhundert unter den Stühlen als Rolex und Rolls-Royce bekannt.
Louis Ghost Chair, 2002
Gestalter |Philipp Starck
Philippe Starck, der zunächst für die Inneneinrichtung von Pariser Nachtclubs entwarf, wurde mit Möbeln und Dekorationen aus durchsichtigem Kunststoff namens Lucite bekannt.
Durch die Kombination dieser klassischen Form mit modernen transparenten Materialien lässt sich der Ghost Chair in jeden Einrichtungsstil integrieren, genauso wie die Kristallpyramide vor dem Louvre, die die Geschichte erzählt und das Licht dieser Epoche erstrahlt.
Im Februar 2018 wurde der Louis Ghost Chair auf der London Fashion Week zum „Queen's Chair“ von Elizabeth II. des Vereinigten Königreichs.
Diamond Chair, 1952
Gestalter |Harry Bertoia
Er wurde vom Bildhauer Harry Bertoia entworfen und ist als Diamond Chair bekannt.Und es ist nicht nur wie ein Diamant geformt, sondern auch wie ein Diamant, um die Errungenschaft von "One Chair last forever" zu erreichen, es war ein Bestseller in der vergangenen halben Jahrhundertzeit, nie veraltet.Daher ist es bei den Menschen als "elegante Skulptur" bekannt.
die Fotos des Produktionsprozesses des Diamond-Stuhls
Die Struktur wirkt sehr natürlich und glatt, die Herstellung ist jedoch äußerst mühsam.Jeder Metallstreifen wird von Hand verbunden und dann einzeln geschweißt, um die Wirkung von Flüssigkeit und Stabilität zu erreichen.
Für viele Sammler, die ihn lieben, ist der Diamond Chair nicht nur ein Stuhl, sondern auch eine dekorative Stütze im Haus.Es ist aus einem Metallgitter geschweißt und hat einen starken Sinn für Skulptur.Das hohle Design macht es wie die Luft und integriert sich perfekt in den Raum.Es ist ein perfektes Kunstwerk.
Eames Lounge Chair und Ottomane, 1956
Gestalter |Charles Eames
Der Eames Lounge Chair entstand aus der Forschung von Eames-Paaren zu geformtem Sperrholz und sollte auch die allgemeine Nachfrage nach High-End-Lounge Chairs in den Wohnzimmern der Menschen befriedigen.
Der Eames Lounge Chair wurde 2003 als eines der besten Designs der Welt und 2006 auf der ICFF aufgeführt. Er ist auch ein auffälliges und glitzerndes Produkt, gewann den Oscar und wurde zum Geburtstagsgeschenk des berühmten Filmregisseurs Billy Wilder .Es ist auch der Heimthron unseres einheimischen Superstars Jay Chou, und es ist auch ein Möbelstück in der Villa des nationalen Ehemanns Wang Sicong.
Schmetterlingshocker, 1954
Gestalter |Sori Yanagi
Butterfly Stool wurde 1956 von dem japanischen Meister des Industriedesigns Sori Yanagi entworfen.
Dieses Design ist eines der erfolgreichsten Werke von Sori Yanagi.Es ist ein Symbol moderner japanischer Industrieprodukte, aber auch ein repräsentatives Design für die Verschmelzung östlicher und westlicher Kulturen.
Ein Schmetterlingshocker, der Japan repräsentiert.Seit seiner Veröffentlichung im Jahr 1956 wurde es sowohl in Japan als auch im Ausland hoch gelobt und war eine ständige Sammlung des MOMA in New York und des Centre Pompidou in Paris.
Herr Sori lernte Herrn Kanzaburo damals in einem Holzbearbeitungsinstitut in Sendai kennen und begann mit der Erforschung des Formsperrholzes.Dieser Ort ist jetzt der Vorgänger der Tiantong-Holzbearbeitung.
Funktionalismus und traditionelles Handwerk vereinte der Designer in diesem Schmetterlingshocker aus Formsperrholz, er ist wirklich einzigartig.Es übernimmt keinen westlichen Stil und die Betonung der Holzmaserung spiegelt die traditionelle japanische Vorliebe für natürliche Materialien wider.
1957 gewann der Butterfly-Hocker den berühmten "Golden Compass"-Preis beim Mailänder Triennial-Designwettbewerb, der das früheste japanische Industrieproduktdesign im internationalen Designbereich darstellt.
Die Tiantong-Holzbearbeitung führte eine Sperrholzformungsverarbeitungstechnologie ein, um Holz in dünne Scheiben zu schneiden.Die Technologie des Schleifwerkzeugdrucks und der Warmumformung war zu dieser Zeit eine sehr führende Industrietechnologie, die die Eigenschaften von Holz und die Entwicklung von Möbelformen erheblich verbesserte.
Fixiert durch die drei Kontakte des Messingbügels, und die exquisite und einfache Technik drückt die orientalisch-minimalistische Ästhetik prägnant und lebendig aus und vermittelt die Wirkung von Leichtigkeit, Eleganz und Chic wie ein Schmetterling, der das bisherige inhärente Möbelbausystem durchbricht.
Dreibeiniger Schalenstuhl, 1963
Gestalter |Hans J·Wegner
Wegner sagte: "Es reicht aus, in seinem Leben einen guten Stuhl zu entwerfen ... Aber es ist wirklich zu schwer".Aber es war sein Beharren darauf, einen perfekten Stuhl herzustellen, der ihn dazu veranlasste, sein ganzes Leben dem Design von Stühlen zu widmen und mehr als 500 Werke anzusammeln.
Diese 2 regelbrechenden Wege durch das Entfernen von Armlehnen und die Verlängerung der Stuhloberfläche bieten einen größeren Raum für eine Vielzahl von bequemen Sitzen.Die beiden leicht verbogenen Enden werden Menschen darin tief umarmen und geben den Menschen ein großes Gefühl der Geborgenheit am Herzen.
Dieser klassische Shell-Stuhl entstand nicht über Nacht.Als es 1963 auf der Kopenhagener Möbelmesse präsentiert wurde, erhielt es gute Kritiken, aber keinen Kaufauftrag, so dass die Produktion einige Zeit nach der Präsentation eingestellt wurde.Bis 1997, mit dem Fortschritt der Technologie, neue Fabriken und neue Technologien die Produktionskosten sehr gut kontrollieren können, erschien dieser Shell-Stuhl wieder in den Augen der Menschen und gewann viele Designpreise und Kunden.
Dieses von Wegner entworfene Produkt, das die Vorteile von Sperrholz aufs Äußerste ausnutzte, verwendet nur drei Komponenten, daher der Name "Dreibeiniger Schalenstuhl".Die Verarbeitung von Holz durch Dampfdruck verleiht dem Sitz eine schöne Rundung, die wie ein Lächeln aussieht.
Den Spitznamen „Smile Chair“ trägt der dreibeinige Schalenstuhl wegen seiner schönen geschwungenen Oberfläche, die wie ein warmes Lächeln wirkt.Sein lächelndes Gesicht zeigt einen einzigartigen dreidimensionalen gekrümmten Effekt, wie ein leichter und glatter Flügel, der in der Luft schwebt.Dieser Schalenstuhl hat satte Farben und seine eleganten Rundungen machen ihn 360° ohne tote Ecken.
Ei-Stuhl, 1958
Gestalter |Arn Jacobsen
Dieser Egg-Stuhl, der häufig an verschiedenen Freizeitorten auftaucht, ist das Meisterwerk des dänischen Möbeldesign-Meisters Jacobsen.Dieser Ei-Stuhl ist vom Uterus-Stuhl inspiriert, aber die Wickelfestigkeit ist nicht so stark wie der Uterus-Stuhl und ist relativ geräumiger.
Dieser Egg Chair wurde 1958 für den Lobby- und Empfangsbereich des Royal Hotels in Kopenhagen entworfen und ist heute ein repräsentatives Werk des dänischen Möbeldesigns.Wie der Uterus-Stuhl ist dieser Egg-Stuhl ein idealer Stuhl zum Entspannen.Und es ist auch sehr schick und schön, wenn es zur Dekoration verwendet wird.
Schwanenstuhl, 1958
Gestalter |Arn Jacobsen
Swan Chair ist ein klassisches Möbel, das Ende der 1950er Jahre von Jacobson für das Royal Hotel von Scandinavian Airlines im Zentrum von Kopenhagen entworfen wurde.Jacobsons Design hat eine starke skulpturale Form und eine organische Modellierungssprache, es kombiniert die freie und glatte skulpturale Formgebung mit den traditionellen Merkmalen des nordischen Designs und verleiht dem Werk sowohl Merkmale einer außergewöhnlichen Textur als auch einer vollständigen Struktur.
Ein solch klassisches Design hat auch heute noch einen bemerkenswerten Charme.Schwanenstuhl ist die Verkörperung modischer Lebensauffassung und Geschmack.
Postzeit: 16. Dezember 2022