Κάποιος είχε ρωτήσει έναν σχεδιαστή σπιτιού: ποιο θα αλλάζατε αν θα θέλατε να αλλάξετε την ατμόσφαιρα του δωματίου αλλάζοντας μόνο ένα έπιπλο;Ο σχεδιαστής απαντά: καρέκλες
Καρέκλα Panton, 1960
Σχεδιαστής |Βέρνερ Πάντον
Η καρέκλα Panton είναι το πιο διάσημο σχέδιο του Verner Panton, του πιο σημαντικού Δανού σχεδιαστή, που του αρέσει να πειραματίζεται με χρώματα και υλικά.Εμπνευσμένη από στοιβαγμένους πλαστικούς κάδους, αυτή η δανέζικη καρέκλα, που δημιουργήθηκε το 1960, είναι η πρώτη πλαστική καρέκλα στον κόσμο που κατασκευάζεται σε ένα κομμάτι.Από τη σύλληψη, το σχεδιασμό, την έρευνα και την ανάπτυξη, έως τη μαζική παραγωγή, αυτόπήρε σχεδόν 12 χρόνια, εξαιρετικά ανατρεπτικό.
Το μεγαλείο του Panton έγκειται στο γεγονός ότι σκέφτηκε να χρησιμοποιήσει τα χαρακτηριστικά του πλαστικού υλικού, το οποίο είναι ελαστικό και εύπλαστο.Επομένως, η καρέκλα Panton δεν χρειάζεται να συναρμολογηθεί όπως άλλες καρέκλες, και ολόκληρη η καρέκλα είναι απλώς ένα μέρος, τα οποία είναι όλα κατασκευασμένα από το ίδιο υλικό.Αυτό συμβολίζει επίσης ότι ο σχεδιασμός της καρέκλας έχει εισέλθει σε ένα νέο στάδιο.Τα πλούσια χρώματα και ο όμορφος σχεδιασμός του απλού σχήματος κάνουν ολόκληρη την καρέκλα να φαίνεται απλή αλλά όχι απλή, επομένως, η καρέκλα Panton έχει επίσης τη φήμη της «πιο σέξι μονής καρέκλας στον κόσμο».
Η καρέκλα Panton διαθέτει μόδα και γενναιόδωρη εμφάνιση και ένα είδος ευχέρειας και αξιοπρεπούς γραμμής ομορφιάς, το άνετο και κομψό σχήμα της ταιριάζει πολύ καλά με το ανθρώπινο σώμα, όλα αυτά κάνουν την καρέκλα Panton να γίνει με επιτυχία μια επαναστατική ανακάλυψη στην ιστορία των σύγχρονων επίπλων.
Αφιερωμένη στην πρόκληση της παράδοσης, η Panton ανασκάπτει πάντα νέα υλικά και τεχνικές.Τα έργα του κ. Panton είναι πλούσια σε χρώματα, φανταστικά σχήματα και γεμάτα αίσθηση φουτουρισμού, και έχουν μια μακρόπνοη διορατικότητα στη δημιουργικότητα, το σχήμα και την εφαρμογή χρωμάτων.Ως εκ τούτου, είναι επίσης γνωστός ως «ο πιο δημιουργικός σχεδιαστής του 20ου αιώνα».
ΜπόμποSεργαλείο
Σχεδιαστής |Στέφανο Τζιοβανόνι
Κάποιοι λένε ότι το σχέδιο του Giovannoni έχει ένα είδος μαγευτικής έλξης, τα σχέδιά του είναι σε όλο τον κόσμο, φαίνονται παντού και διεισδύουν, αλλάζουν τις ζωές των ανθρώπων, επομένως, είναι γνωστός ως ο «Ιταλός σχεδιαστής εθνικού θησαυρού».
Το Bombo Chair είναι ένα από τα πιο γνωστά έργα του, τόσο δημοφιλές που έχει αντιγραφεί σε όλο τον κόσμο.Οι δυναμικές και στρογγυλεμένες γραμμές, το σχήμα του ποτηριού κοκτέιλ, τα ζωντανά χαρακτηριστικά εξακολουθούν να είναι φρέσκες αναμνήσεις στο μυαλό των ανθρώπων.Ο Stefano Giovannoni ασκεί επίσης τη δική του σχεδιαστική φιλοσοφία: «τα προϊόντα είναι οι αναμνήσεις των συναισθημάτων και της ζωής».
Ο Giovannoni πιστεύει ότι το πραγματικό σχέδιο αγγίζει την καρδιά, θα πρέπει να μπορεί να εκφράζει συναισθήματα, να ανακαλεί αναμνήσεις και να χαρίζει εκπλήξεις στους ανθρώπους.Ένας σχεδιαστής πρέπει να εκφράσει τον πνευματικό του κόσμο μέσα από τα έργα του, και προσπαθώ να επικοινωνήσω με αυτόν τον κόσμο μέσω των σχεδίων μου.
«Οι επιθυμίες και οι απαιτήσεις των καταναλωτών είναι οι γονείς της σχεδιαστικής μας έμπνευσης».
«Η αξία μου δεν είναι απλώς να δώσω στον κόσμο μια υπέροχη καρέκλα ή ένα καταπληκτικό μπολ με φρούτα, αλλά να δώσω στους πελάτες μια καλή ζωή σε μια υπέροχη καρέκλα».
—— Τζιοβανόνι
Καρέκλα Βαρκελώνης, 1929
Σχεδιαστής |Mies van der Rohe
Δημιουργήθηκε από τον Γερμανό σχεδιαστή Mies van der Rohe.Ο Mies van der Rohe ήταν ο τρίτος πρόεδρος του Bauhaus και η περίφημη ρήση στους σχεδιαστικούς κύκλους «Less is more» ειπώθηκε από τον ίδιο.
Αυτή η υπερμεγέθης καρέκλα μεταδίδει επίσης ξεκάθαρα μια ευγενή και αξιοπρεπή θέση.Το Γερμανικό Περίπτερο στην Παγκόσμια Έκθεση ήταν αντιπροσωπευτικό έργο του Mies, αλλά λόγω της μοναδικής σχεδιαστικής σύλληψης του κτιρίου, δεν υπήρχαν κατάλληλα έπιπλα που να ταιριάζουν με αυτό, έτσι έπρεπε να σχεδιάσει ειδικά την καρέκλα της Βαρκελώνης για να υποδεχτεί τον Βασιλιά και τη Βασίλισσα.
Υποστηρίζεται από πλαίσιο από ανοξείδωτο χάλυβα σε σχήμα τόξου και δύο ορθογώνια δερμάτινα μαξιλαράκια σχηματίζουν την επιφάνεια του καθίσματος (μαξιλάρι) και της πλάτης.Ο σχεδιασμός αυτής της καρέκλας Barcelona προκάλεσε αίσθηση εκείνη την εποχή και η κατάστασή της ήταν παρόμοια με ένα προϊόν σύλληψης.
Δεδομένου ότι έχει σχεδιαστεί για τη βασιλική οικογένεια, το επίπεδο άνεσης είναι εξαιρετικά καλό.Το δικτυωτό μαξιλάρι από πραγματικό δέρμα είναι ειδικά κατασκευασμένο από χειροποίητο δέρμα κατσίκας καλυμμένο με αφρό υψηλής πυκνότητας, που το κάνει να σχηματίζει έντονη αντίθεση σε σύγκριση με το πόδι της καρέκλας και κάνει την καρέκλα Barcelona πιο επίσημη και κομψή και γίνεται σύμβολο της θέσης και αξιοπρέπεια.Έτσι, ήταν γνωστό ως Rolex και Rolls-Royce μεταξύ των καρεκλών του 20ου αιώνα.
Louis Ghost Chair, 2002
Σχεδιαστής |Phillippe Starck
Ο Philippe Starck, ο οποίος ξεκίνησε να σχεδιάζει τους εσωτερικούς χώρους των νυχτερινών κέντρων του Παρισιού, και έγινε δημοφιλής για έπιπλα και διακόσμηση από διαφανές πλαστικό που ονομάζεται Lucite.
Ο συνδυασμός αυτού του κλασικού σχήματος και των σύγχρονων διαφανών υλικών επιτρέπει στην καρέκλα φάντασμα να ενσωματωθεί σε οποιοδήποτε στυλ σχεδίασης, όπως ακριβώς η κρυστάλλινη πυραμίδα μπροστά από το Λούβρο, που αφηγείται την ιστορία και λάμπει το φως αυτής της εποχής.
Τον Φεβρουάριο του 2018, η καρέκλα Louis Ghost έγινε "Καρέκλα της Βασίλισσας" της Ελισάβετ Β' του Ηνωμένου Βασιλείου στην Εβδομάδα Μόδας του Λονδίνου.
Diamond Chair, 1952
Σχεδιαστής |Χάρι Μπερτόια
Δημιουργήθηκε από τον γλύπτη Χάρι Μπερτόια και είναι πολύ γνωστή ως Καρέκλα Διαμάντι.Και δεν έχει μόνο σχήμα διαμαντιού, αλλά και σαν διαμάντι για να φτάσει στο επίτευγμα του "one Chair last forever", ήταν μπεστ σέλερ τον περασμένο μισό αιώνα, ποτέ ξεπερασμένο.Ως εκ τούτου, είναι πολύ γνωστό ως «κομψό γλυπτό» από τους ανθρώπους.
φωτογραφίες της διαδικασίας παραγωγής της καρέκλας Diamond
Η δομή φαίνεται πολύ φυσική και ομαλή, αλλά η παραγωγή είναι εξαιρετικά κουραστική.Κάθε μεταλλική λωρίδα συνδέεται με το χέρι, και στη συνέχεια συγκολλάται μία προς μία, έτσι ώστε να επιτυγχάνονται τα αποτελέσματα της ευχέρειας και της σταθερότητας.
Για πολλούς συλλέκτες που το λατρεύουν, η Diamond Chair δεν είναι μόνο μια καρέκλα, αλλά και ένα διακοσμητικό στήριγμα στο σπίτι.Είναι συγκολλημένο από μεταλλικό πλέγμα και έχει έντονη αίσθηση γλυπτικής.Ο κοίλος σχεδιασμός το κάνει σαν τον αέρα και τέλεια ενσωματωμένο στο χώρο.Είναι ένα τέλειο έργο τέχνης.
Eames Lounge Chair and Ottoman, 1956
Σχεδιαστής |Τσαρλς Ιμς
Η ξαπλώστρα Eames προήλθε από την έρευνα χυτευμένου κόντρα πλακέ από ζευγάρια Eames, και ήταν επίσης για να καλύψει την κοινή ζήτηση για πολυθρόνες πολυτελείας στο σαλόνι των ανθρώπων.
Η ξαπλώστρα Eames συμπεριλήφθηκε σε ένα από τα καλύτερα σχέδια στον κόσμο το 2003 και στο ICFF το 2006, είναι επίσης ένα εντυπωσιακό και αστραφτερό προϊόν και κέρδισε το Όσκαρ και έγινε το δώρο γενεθλίων του διάσημου σκηνοθέτη Billy Wilder. .Είναι επίσης ο θρόνος της πατρίδας του εγχώριου σούπερ σταρ Jay Chou και είναι επίσης ένα έπιπλο στη βίλα του εθνικού συζύγου Wang Sicong.
Σκαμπό πεταλούδας, 1954
Σχεδιαστής |Σόρι Γιανάγκι
Το σκαμπό πεταλούδας σχεδιάστηκε από τον Ιάπωνα δάσκαλο βιομηχανικού σχεδιασμού Sori Yanagi το 1956.
Αυτό το σχέδιο είναι ένα από τα πιο επιτυχημένα έργα του Sori Yanagi.Είναι σύμβολο των ιαπωνικών σύγχρονων βιομηχανικών προϊόντων, αλλά και αντιπροσωπευτικό σχέδιο της συγχώνευσης ανατολικών και δυτικών πολιτισμών.
Ένα σκαμπό πεταλούδας που αντιπροσωπεύει την Ιαπωνία.Από την κυκλοφορία του το 1956, έχει λάβει μεγάλη αναγνώριση τόσο στην Ιαπωνία όσο και στο εξωτερικό, και αποτελεί μόνιμη συλλογή από τη MOMA στη Νέα Υόρκη και το Centre Pompidou στο Παρίσι.
Ο κ. Sori συνάντησε τον κ. Kanzaburo σε ένα ινστιτούτο ξυλουργικής στο Sendai εκείνη την εποχή και άρχισε να ερευνά το κόντρα πλακέ χύτευσης.Αυτό το μέρος είναι τώρα ο προκάτοχος της ξυλουργικής Tiantong.
Ο σχεδιαστής συνδύασε τη λειτουργικότητα και την παραδοσιακή χειροτεχνία σε αυτό το σκαμπό πεταλούδας από χυτό κόντρα πλακέ, είναι πραγματικά μοναδικό.Δεν υιοθετεί κανένα δυτικό στιλ και η έμφαση στο ξύλο αντικατοπτρίζει την παραδοσιακή ιαπωνική προτίμηση στα φυσικά υλικά.
Το 1957, το σκαμπό Butterfly κέρδισε το διάσημο βραβείο "Golden Compass" στον Τριενάλιο Διαγωνισμό Σχεδιασμού του Μιλάνου, το οποίο είναι το πρώτο ιαπωνικό σχέδιο βιομηχανικών προϊόντων στον διεθνή σχεδιαστικό τομέα.
Η ξυλουργική Tiantong εισήγαγε την τεχνολογία επεξεργασίας σχηματισμού κόντρα πλακέ για την κοπή ξύλου σε λεπτές φέτες.Η τεχνολογία της πίεσης του εργαλείου λείανσης και της θερμής διαμόρφωσης ήταν μια πολύ κορυφαία βιομηχανική τεχνολογία εκείνη την εποχή, η οποία βελτίωσε σημαντικά τα χαρακτηριστικά του ξύλου και την ανάπτυξη των μορφών επίπλων.
Στερεώνεται με τις τρεις επαφές του ορειχάλκινου βραχίονα και η εξαίσια και απλή τεχνική εκφράζει την ανατολίτικη μινιμαλιστική αισθητική ξεκάθαρα και ζωντανά και μεταφέρει το αποτέλεσμα της ελαφρότητας, της κομψότητας και του σικ σαν πεταλούδα, που σπάει το προηγούμενο εγγενές σύστημα κατασκευής επίπλων.
3-Legged Shell Chair, 1963
Σχεδιαστής |Hans J·Wegner
Ο Βέγκνερ είπε: «Αρκεί να σχεδιάσει κανείς μια καλή καρέκλα στη ζωή του... Αλλά είναι πραγματικά πολύ δύσκολο».Αλλά ήταν η επιμονή του να φτιάξει μια τέλεια καρέκλα που τον οδήγησε να αφιερώσει όλη του τη ζωή στο να σχεδιάσει καρέκλες και να συγκεντρώσει περισσότερα από 500 έργα.
Αυτοί οι 2 τρόποι που παραβιάζουν τους κανόνες με την αφαίρεση των μπράτσων και την επέκταση της επιφάνειας της καρέκλας παρέχουν έναν ευρύτερο χώρο για μια ποικιλία άνετων καθισμάτων.Τα δύο ελαφρώς στρεβλά άκρα θα αγκαλιάζουν βαθιά τους ανθρώπους σε αυτό και θα δίνουν στους ανθρώπους μια μεγάλη αίσθηση ασφάλειας στην καρδιά.
Αυτή η κλασική καρέκλα Shell δεν έγινε εν μία νυκτί.Όταν παρουσιάστηκε στην Έκθεση Επίπλων της Κοπεγχάγης το 1963, απέσπασε καλές κριτικές αλλά όχι εντολή αγοράς, καθώς η παραγωγή διακόπηκε λίγο καιρό μετά την παρουσίαση.Μέχρι το 1997, με την πρόοδο της τεχνολογίας, τα νέα εργοστάσια και η νέα τεχνολογία μπορούν να ελέγξουν πολύ καλά το κόστος παραγωγής, αυτή η καρέκλα Shell εμφανίστηκε ξανά στα μάτια των ανθρώπων και κέρδισε πολλά βραβεία σχεδιασμού και πελάτες.
Αυτό το προϊόν που σχεδιάστηκε από τον Wegner, ο οποίος χρησιμοποίησε τα πλεονεκτήματα του κόντρα πλακέ στα άκρα, χρησιμοποιεί μόνο τρία εξαρτήματα, επομένως, ονομάστηκε "καρέκλα με κέλυφος με τρία πόδια".Η επεξεργασία του ξύλου με συμπίεση ατμού για να δώσει στο κάθισμα μια όμορφη καμπύλη που μοιάζει με χαμόγελο.
Η καρέκλα με κέλυφος με τρία πόδια έχει το παρατσούκλι "Smile Chair" λόγω της όμορφης καμπύλης επιφάνειας της, η οποία μοιάζει με ένα ζεστό χαμόγελο.Το χαμογελαστό πρόσωπό του δείχνει ένα μοναδικό τρισδιάστατο κυρτό εφέ, σαν ένα ελαφρύ και απαλό φτερό που αιωρείται στον αέρα.Αυτή η καρέκλα από κέλυφος έχει πλούσια χρώματα και οι κομψές καμπύλες της την κάνουν 360° χωρίς νεκρές γωνίες.
Καρέκλα Egg, 1958
Σχεδιαστής |Άρνε Γιάκομπσεν
Αυτή η καρέκλα Egg, η οποία εμφανίζεται συχνά σε διάφορα μέρη αναψυχής, είναι το αριστούργημα του Δανού δεξιοτέχνη σχεδιασμού επίπλων — Jacobsen.Αυτή η καρέκλα αυγού είναι εμπνευσμένη από την καρέκλα της μήτρας, αλλά η δύναμη περιτύλιξης δεν είναι τόσο δυνατή όσο η καρέκλα μήτρας και είναι σχετικά πιο ευρύχωρη.
Αυτή η καρέκλα Egg δημιουργήθηκε το 1958 για το λόμπι και τη ρεσεψιόν του Royal Hotel στην Κοπεγχάγη, και αποτελεί αντιπροσωπευτικό έργο του δανικού σχεδιασμού επίπλων τώρα.Όπως και η καρέκλα μήτρας, αυτή η καρέκλα Egg είναι μια ιδανική καρέκλα για χαλάρωση.Και είναι επίσης πολύ chic και όμορφο ενώ χρησιμοποιείται για διακόσμηση.
Καρέκλα κύκνου, 1958
Σχεδιαστής |Άρνε Γιάκομπσεν
Το Swan Chair είναι ένα κλασικό έπιπλο που σχεδιάστηκε από τον Jacobson για το Royal Hotel της Scandinavian Airlines στο κέντρο της Κοπεγχάγης στα τέλη της δεκαετίας του 1950.Το σχέδιο του Jacobson έχει μια ισχυρή γλυπτική μορφή και οργανική γλώσσα μοντελοποίησης, συνδυάζει την ελεύθερη και ομαλή γλυπτική διαμόρφωση και τα παραδοσιακά χαρακτηριστικά του σκανδιναβικού σχεδιασμού και κάνει το έργο να διαθέτει και τα δύο χαρακτηριστικά εξαιρετικής υφής και ολοκληρωμένης δομής.
Ένα τέτοιο κλασικό σχέδιο εξακολουθεί να έχει μια αξιοσημείωτη γοητεία σήμερα.Η καρέκλα Swan είναι η ενσάρκωση της μοντέρνας σύλληψης ζωής και γεύσης.
Ώρα δημοσίευσης: Δεκ-16-2022